Este espacio tiene como finalidad darle seguimiento a los contenidos vistos en la clase de Medios de Comunicación III, propiciando actividades de aprendizaje para la mejor asimilación del conocimiento.
Realiza una reseña de la película "El Acorazado de Potemkin" para la cual tendrás que considerar los siguientes aspectos:
Identificación: Presenta la información sobre la producción cinematográfica: el título de la película, el año, el género, la compañía que la produce, el nombre del director, del guionista, del director de fotografía, de la música, el del editor y el del elenco.
Resumen : Ofrece una sinopsis de la presentación que se hizo de la trama de la obra o de la película, del tiempo y el lugar, de los personajes y sus interacciones, del tema, los diálogos y del género al que pertenece. Destaca los aspectos que te parecieron más significativos, los más novedosos, las aportaciones. Puedes compararlos o contrastarlos con otras representaciones que hayas visto de la misma obra u otras versiones de la película, si las hay.
Crítica: Expresa tus juicios valorativos de los aspectos que seleccionaste como los más significativos e indica el porqué de su importancia social, cultural, científica, técnica o artística. Demuestra el mérito de la obra - filosógico o de expresión y de contenido - y formula tu recomendación. Es imprescindible que puedas justificar todos tus comentarios. Ésta es la parte fundamental del trabajo; la que requiere mayor conocimiento, labor intelectual y creatividad en el manejo de las artes del lenguaje para lograr un producto final muy tuyo.
Fecha de entrega: lunes 28
Necesitas considerar:
A computadora
Tener estructura de reseña
Cada falta de ortografía es igual a una décima menos
Más de diez faltas ortográficas no se acepta el trabajo
Si falta alguno de estos aspectos no se recibe el trabajo
Einsenstein observa otra función que puede realizar la cámara, introduciendo inclinaciones de cámara que dan como resultado un énfasis o una sensación distinta en lo que se relata. Además utiliza lo que él llama montaje intelectual o ideológico
El Acorazado Potemkin (1925)
Película considerada como una obra maestra del cine, aún tratándose de un encargo propagandístico el tratamiento del tema. Los montajes utilizados están por encima de lo que se hacía en su época.
Está basada en hechos reales, ocurridos en 1905, narra como la tripulación del acorazado Príncipe Potemkin de Táurida se cansan del tratamiento injusto de los oficiales. El detonante de la situación es la carne podrida que éstos quieren que los marineros se coman, con este motín comienza el reguero revolucionario por Odesa y por toda Rusia.
Encargada por el Gobierno soviético de Lenin a Eisenstein para conmemorar el vigésimo aniversario de la revolución fallida de 1905. Una de las películas más famosas de la historia del cine donde Eisenstein lleva a la práctica sus teorías del montaje cinematográfico.
Narración construida como una tragedia clásica en cinco actos:
Hombres y gusanos
Drama en cubierta
La muerte pide venganza
La escalera de Odesa
El encuentro con la escuadra
La escena de la escalera de Odesa:
El ejército zarista dispara y asesina a la masa inocente: el pueblo. Se emplean dos clase de planos con ritmos distintos en cada tipo. El ejército con un ritmo constante y obsesivo: unas piernas terminadas en botas representan la máquina bélica del poder que aplasta al pueblo. El pueblo con planos de distintas duración y desordenados que indican el caos y el terror de los ciudadanos. Aunque se vean en secuencia muchos planos son paralelos, es decir, aunque ocurren en el mismo instante Sergei nos los muestra uno tras otro para que podamos ver el detalle de todo el "cuadro". En la escena de la escalera, durante casi diez minutos, en doscientos planos consigue poner la cara al pueblo contraponiéndolo a un ejercito al servicio de la tiranía zarista.
La salida de los obreros de la fábrica (1895): Primera película proyectada
EL regador regado(1895): Primer film de humor
Las películas hechas hasta el momento eran sucesos cotidianos, sobre la vida laboral o familiar.
Georges Méliès Con él comienza el cine de ficción, ya que la fantasía podía volar a través de la luz. Utilizó técnicas del teatro, trucos como sobre impresión y el uso de maquetas; además de el fundido y el encadenado.
Es una película muy popular actualmente y la crítica de cine la reconoce como la más importante de las creaciones cinematográficas deGeorges Méliès. Además es, en cierto modo, el primer film de ciencia ficción de la historia del cine. La imagen de la cara de la luna recibiendo el impacto de uncoheteespacial disparado por una bala de cañón, es uno de los planos más conocidos de lahistoria del cine.
Méliès intentó distribuir comercialmente el filme en Estados Unidos, pero técnicos que trabajaban para Thomas Edisonlograron hacer copias del film y las distribuyeron por todo el país. A pesar de que fue un éxito en ese país, Méliès nunca recibió dinero por su explotación.
Argumento: En una gran y larga conferencia de astrónomos, el presidente de la reunión (interpretado por Georges Méliès) propone hacer un viaje a laluna. Después de tratar un cierto silencio (lanzando el papel en una persona que interrumpe), seis valientes astrónomos diseñan un plan, después de haber diseñado una cápsula espacial, son lanzados al espacio por un cañón gigante. La cápsula es expulsada hacia la bonita cara de la luna, dañándole el ojo derecho.
Los astrónomos salen de la cápsula y ven que la nave ha colisionado. Aterrizando con seguridad en la luna, los exploradores salen de la cápsula y miran la gran distancia entre la tierra y el territorio en el que se hallan, exhaustos por el largo viaje, éstos desenrollan sus frazadas y duermen. Mientras duermen un cometa pasa y laOsa Mayoraparece, cada estrella posee una cara humana, el viejo Saturno se inclina fuera de una ventana en su planeta anillado yFebe, diosa de la luna, aparece sentada en un oscilación de una luna-creciente. Febe provoca una gran tormenta de nieve, que obliga a los astrónomos a buscar refugio y calor. Los protagonistas encuentran una cueva donde se pueden cobijar. En esta cueva encuentran unas setas de gran tamaño. Uno de los terrícolas abre su paraguas; toma la raíz de una de ellas y se transforma en una seta gigante.
De pronto, un selenita (habitante de la Luna) aparece, los exploradores matan sin intención a uno y el pueblo selenita desea vengarse por la muerte de su habitante. Segundos después aparecen un gran número de selenitas con armas atacando a los astrónomos. Más habitantes del satélite aparecen obligándolos a que éstos se rindan. La tribu de selenítas les presentan a su líder y el jefe de la tripulación mata a éste.
De este modo, logran escapar de vuelta a la cápsula, mientras son perseguidos por los selenitas. Cinco de los astrónomos entran en la cápsula y el último utiliza una cuerda para inclinar la cápsula sobre la Tierra. Los selenitas intentan agarrar la cápsula a última hora y la empujan. La nave cae hacia un océano de laTierray la cápsula flota de nuevo a la superficie, donde son rescatados por una nave y remolcados en tierra.
fuente: wikipedia
Otra de sus películas más representativa fue "Viaje a través de lo imposible" (1904)
Segundo de Chomón Sigue la línea de Méliès, se le considera como el creador de los mejores trucajes de la época, utiliza: las escaletas, continuidad cinetamotográfica, flash black, flash forward y montaje de acciones paralelas.
Realiza el film "El Hotel Eléctrico" para la casa Pathé. Esta película fue una copia de "La Casa Encantada" (1907) hecha en Estados Unidos en la cuál los objetos estaban animados.
El hotel eléctrico (1908)
Sinopsis:
Un matrimonio de edad madura llega a un hotel donde sólo trabaja un conserje, pues el edificio está totalmente automatizado: las maletas suben solas, los abrigos vuelan hasta las perchas, un cepillo cobra vida y peina a la señora, una brocha de afeitar embadurna las patillas al protagonista. Finalmente el maquinista que gobierna los mandos del sistema electro-mecánico del hotel se queda dormido y los objetos comienzan un caótico frenesí de movimiento desordenado.
